Но она никогда не жаловалась. Как бы ни одолевала грусть, Элеонора всё держала в себе, затаив внутри, как устрица – жемчужину. Потому что желание танцевать было сильнее.
Вскоре юную балерину заметил легендарный французский хореограф Ролан Пети и пригласил её на роль маленькой принцессы Авроры в балете Чайковского «Спящая красавица».
С этого момента Элеонору было уже не остановить. Она занималась без передышки. Чтобы добиться идеального подъёма стопы, просила школьных подруг садиться ей на лодыжки. Готова была дневать и ночевать в балетном зале, часами разрабатывая мышцы и не забывая о чувствах, обучая тело и душу двигаться в ритме чужих жизней – жизней тех персонажей, которых играла на сцене.

Ярчайшая звезда мирового балета, уже в двадцать два года Аббаньято стала прима-балериной Парижской национальной оперы – первая итальянская артистка за всю историю, добившаяся такого успеха. А на пике своей карьеры, после фантастического исполнения роли Кармен, Элеонора была коронована как этуаль*. Такой чести удостаиваются лишь величайшие из танцоров.
Джин Келли

Хлещет дождь. Капли с шелестом разбиваются об асфальт, прохожие суетливо ищут, где спрятаться. Кто-то прикрывает голову газетой, кто-то поднимает над собой пальто, кому-то нечем укрыться. Редкие счастливчики раскрывают зонтики. Таких мало, потому что гроза разразилась неожиданно – как внезапно лопнувший воздушный шар.

И вот среди прохожих на углу улицы появляется человек – он тоже промок насквозь, но никуда не спешит. Ему не страшен дождь, потому что он влюблён и счастлив. Подумаешь, пара капель упала на шляпу!.. Он шагает, слегка подпрыгивая, почти пританцовывая, хотя – почему почти? Шаг, другой – и вот он уже весь отдаётся танцу, один посреди улицы – бьёт чечётку, пляшет, как артисты в музыкальных фильмах, соединяя современный танец с классическим. Он запрыгивает на опору фонарного столба, поднимает мокрое лицо к небу и смеётся. Таким он и вошёл в историю кино – промокшим с ног до головы и счастливым. Его звали Джин Келли.
Самая известная сцена из мюзикла 1952 года «Поющие под дождём» – танец главного героя, который радостно отплясывает под струями проливного дождя. Именно талант танцора придаёт такое неповторимое очарование этому фильму. Танцора, навсегда изменившего мир мюзикла.
Его танец – само воплощение радости. Харизматичный, невероятно талантливый Джин Келли буквально излучал счастье. Он обладал даром всё превращать в праздник. Вызывал у зрителей самые тёплые эмоции и искренние улыбки, словно перед ними был старый добрый друг.
Сын продавца фонографов [3], ведущего свой род из Ирландии, Джин (сокращённо от Юджин) с детства обладал всеми задатками настоящей звезды. В юности он виртуозно овладел чечёткой и основами классического танца. А когда открыл для себя искусство мюзикла, понял, что готов посвятить ему всю жизнь.
Путь артиста к славе оказался не таким уж тернистым. Голливудские продюсеры быстро поняли, какое неотразимое впечатление Джин Келли производит на публику. И в кино ему обычно приходилось играть весёлых, добродушных людей с лёгким характером.

Между тем Келли нравилось не только петь и танцевать. Он любил учиться и, продолжая выступать на сцене, окончил университет и получил диплом по экономике. Он увлекался многими вещами одновременно, и эта широта интересов тоже повлияла на его манеру танцевать. Джин Келли сам придумывал хореографию, сам ставил свои танцевальные номера, полные жизни и ярких красок. Образы, созданные им на экране, навсегда покорили американских зрителей, а затем и весь мир.
Роберто Болле

– Танцы?! Почему танцы?
– Мне нравится.
– Глупости какие! Может, футбол?
– Не хочу футбол.
– Тогда теннис? Или плавание? Плавание – хороший спорт, укрепляет все мышцы.
– Скажите, почему вы так против танцев? – возмутился Роберто. Ему было всего семь лет, но он очень хотел танцевать.

Синьор Болле покосился на жену.
– Вообще-то мы не против танцев. Просто… как бы это сказать… Ну ты понимаешь…
– Что?
– Это как-то слишком…
Синьора Болле пришла на помощь мужу:
– Ты хочешь сказать, что это не мужское занятие?
– Точно! – воскликнул отец мальчика. – Это не мужское занятие!
Маленький Роберто растерялся. Он видел очень много мужчин, которые танцевали в балете.
– Но почему я не могу попробовать? Хотя бы один урок!
Если бы синьор и синьора Болле знали о танцах больше, они без колебаний поддержали бы выбор сына. Ни один вид спорта не тренирует тело и мышление так, как танцы. Осанка, выносливость, умение держать баланс, растяжка. А ещё – дисциплина, упорство, собранность. Танцы тренируют всё и сразу.
В итоге родителям всё равно пришлось уступить – сын был очень настойчив. Выиграла от этого не только семья Болле, но и весь мировой балет.
Вундеркинд Роберто Болле обращал на себя внимание с первых шагов. В двенадцать лет он поступил в Балетную школу театра «Ла Скала» [4], где через какое-то время его заметил легендарный Рудольф Нуреев. Попросив юного танцора показать несколько упражнений у станка, Нуреев был приятно удивлён его мастерством. И даже планировал взять Роберто на роль Тадзио в спектакле «Смерть в Венеции». Эта встреча оказалась судьбоносной для Болле.
В двадцать один год он стал ведущим солистом театра «Ла Скала» и с тех пор успел поработать во всех лучших балетных труппах мира. При росте метр восемьдесят семь сантиметров и сорок пятом размере ноги он выглядит как настоящий гладиатор, но на сцене порхает, словно пёрышко.

Тренируется артист каждый день, зачастую работая по восемь часов. Утром он первым приходит в репетиционный зал, а вечером последним покидает его. Верный балету, как послушники верны своему богу, Роберто Болле вдохновил не одно поколение молодых танцоров. Он не только мотивирует их смело идти вперёд, разрушая стереотип, что танцы – это не мужское занятие. Выступая на телевидении и организуя современные шоу, которые собирают огромные залы, он влюбляет в балет даже людей, далёких от искусства.
Айседора Дункан

Тело было продолжением её души. Эластичные мышцы, сильная спина, изгибающаяся, как ветви ивы, голые ступни, не стеснённые обувью. Тело выражало её переживания, утончённость и