Я помню, как однажды существенно повысил зарплату арт-директору, но это задержало его в компании на полгода. Ему всё равно хотелось заняться чем-то другим.
Также у меня было чёткое убеждение, что лучшие специалисты – самые высокооплачиваемые. Я удивлялся, когда находил очень талантливых людей, которые не требовали высокой оплаты: «Почему?»
Оказалось, что у всех разные потребности, жизненные условия, амбиции. Например, одному не нужны большие деньги, потому что у него уже есть всё – нет необходимости снимать квартиру, обременительных кредитов, детей, которых необходимо обучать в частной школе, и т. д. Для других работа не была источником получения средств к существованию. Скорее приятное хобби, способ творческой самореализации. Для таких людей находиться в творческой среде – особенное удовольствие. И зарплата тут выступает скорее приятным дополнением к окружению и креативным задачам.
Я сталкивался и с тем, что достаточно высокая зарплата отпугивает людей. Однажды мне позвонил мой хороший знакомый и спросил, могу ли я порекомендовать руководителя, который смог бы организовать работу и управлять творческой студией известного российского ритейлера. Уровень оплаты был в районе 100 000 долларов в год. Неплохая сумма для не самой сложной работы (в подчинении должно было быть всего пять человек)! Но найти подходящего кандидата оказалось сложно: говорили, проблема была в высокой зарплате – люди с подозрением относились к вакансии. А вдруг там подвох?
Единственный случай, когда деньги могут мотивировать, – если человеку в целом нравится всё остальное. Тогда повышение оклада или премия будут служить отличным подспорьем. Но только на время. Постепенно люди привыкают к новому уровню жизни и возможностей, и это превращается в рутину.
Глава 7. Выгорание
Много работы в стол
Я уже достаточно давно работаю в рекламе. И, пожалуй, рано или поздно выгорание случается с каждым специалистом, но в нашей сфере как-то особенно часто.
Когда я только начинал руководить, то заметил, что выгорание не имеет ничего общего с деньгами. Выгорали все – от сотрудников со средней зарплатой до топ-менеджеров с достаточно высокой финансовой мотивацией.
Я писал эту главу, когда моему бизнесу было больше двух лет. Почти вся наша команда вместе с самого начала.
На тот момент большинство сотрудников получали высокую зарплату, а их загрузка не превышала 60–80 часов в месяц (да, это позволяет большую часть времени заниматься любыми делами и проектами). Мы не были привязаны к месту и работали как нам удобно, в основном делали те проекты, которые нравились. Но вот мне предстоит разговор с креативным директором. Она выгорела. Почему?
На нашем созвоне я сделал несколько заметок, чтобы понять причины произошедшего. Одна из них: много тендеров «в молоко», пусть это и обычная практика в агентстве. Если учесть, что последний год мы не участвовали в бесплатных тендерах, то надо отметить, что оплата этой работы не влияет на отношение к ней творческих людей.
Если вы никогда не участвовали в тендерах в креативной сфере, я объясню. При самой большой конверсии в сделку большая часть идей всё же пойдёт в стол. Те идеи, которые выбирают клиенты, тоже не всегда доходят до реализации именно в том виде, в котором их защитила команда. Получается, что почти все ваши задумки, за исключением единичных, не воплощаются. Подобное всегда воспринимается тяжело. Кажется, что каждая идея нуждается в реализации, но на самом деле это не так.
Я думал, как можно работать с этим. В REDKEDS и в моём контент-агентстве PostPost мы пробовали много разных вариантов, меняли команды для тендеров или, наоборот, делали тендерные команды, пробовали продавать новым клиентам не принятые на тендерах идеи, создавать отдельные идеи и ходить с ними к клиентам и многое другое, что позволяли NDA и наши принципы. На мой взгляд, тут выручают только переключение людей на другой вид деятельности и нормальный отдых.
Часто сильных специалистов может «спасти» внутреннее обучение. Я уже писал о том, как мы организовывали курсы, в главе «Другие способы сплотиться». Ещё одной альтернативой я вижу возможность запуска внешнего обучения, то есть создание собственных обучающих программ. В 2022 году мы так и сделали и нашли в этом новый вариант развития бизнеса.
Кроме того, обучающие программы можно проводить для клиентов в формате микроинтенсивов. Мы часто проводим воркшопы в рамках разработки стратегий, решения маркетинговых задач, а также по производству контента. Это помогает клиентам в их бизнесе, а сотрудникам даёт новый опыт, позволяя переключаться.
Один из спусковых крючков выгорания, которые отметила в упомянутом ранее разговоре креативный директор, – это фрустрация. Возникает мысль о том, что потенциал большой, но реализовать его нужно не здесь, не с этой работой, а в другой сфере. Возникает тревога, которую сложно объяснить. Задачи откладываются, и работа стоит. Арт-директор объясняла это тем, что в рекламу попала случайно, поэтому какое-то время всё было новым и она не задумывалась о том, к чему на самом деле лежит душа. Сейчас, когда были сделаны большие шаги, произошла смена нескольких агентств и должностей от джуниор-копирайтера до креативного директора, стало понятно, что душа к этому не лежит. Мне кажется, в России многие слишком радужно воспринимают работу в креативной индустрии, особенно в рекламе. Когда чары спадают, становится ясно, что такая работа не на все 100% – творчество. Большая её часть – творческая рутина, которая кому-то может приносить удовольствие в моменте, а кому-то доставляет беспокойство.
В нашей сфере, особенно с новыми медиа и SMM, некоторые люди думают, что после написания постов, брифов для блогеров и прочих задач они перейдут в креатив в агентстве или на сторону клиента и там не будет рутины. Но это совсем не так! Дело в том, что можно жить счастливо, занимаясь любой рутиной. Главное, чтобы она была любимой.
Признаки выгорания
Впервые лично я столкнулся с выгоранием в 20 лет. Казалось бы, я только начинал работать, но не успел и глазом моргнуть, а прошло уже два года, как я зарабатывал на жизнь фрилансом.
Кажется, это был 2007 год и я учился на втором курсе университета. Ещё в школе я рисовал мультики на flash (такая штука, на которой можно было делать векторную анимацию и даже сайты, весившие пару сотен килобайт), вдохновившись Масяней [24] и Happy Tree Friends – тогда очень популярными анимационными flash-проектами. Чтобы твои мультфильмы хоть кто-то увидел, нужно было сделать сайт. А чтобы его создать