В 2007 году успех Йоко в клубах привел к выпуску двух альбомов с танцевальными ремиксами ее песен, охватывающих период от Yoko Ono/Plastic Ono Band до ее последних работ. Для альбомов Yes, I’m a Witch и Open Your Box известные диджеи и продюсеры создали новые или модифицированные оригинальные треки для вокала Йоко.
Песня «You’re the One» из альбома Open Your Box заняла второе место в американском чарте Billboard Hot Dance Club Play. В августе 2008 года ремикс на «Give Peace a Chance» достиг первой строчки. Этот успех был особенно важен для Йоко. «Он донес наше послание до молодежи, – сказала она. – Они все пели вместе с нами „Give Peace a Chance“. Джону бы это понравилось».
Другой известный продюсер и диджей, Superchumbo, создал танцевальные версии песен «Kiss Kiss Kiss», «Thin Ice», «I’m Moving On» и «Hell in Paradise». Еще один диджей выпустил версию «Every Man Has a Woman Who Loves Him», назвав ее «Everyman Everywoman» – Йоко изменила текст, включив в него однополые пары.
Благодаря этим и другим ремиксам, покорившим вершины танцевальных чартов по всему миру, Йоко обрела новую аудиторию. Ее выход на сцену клубной музыки мог показаться неожиданным, но ее творческая эволюция всегда отличалась готовностью экспериментировать с новыми формами и сотрудничать. К 2018 году у Йоко было 13 хитов в танцевальных чартах. А в 83 года она заняла 11‐е место в списке Billboard «Величайшие музыканты клубного жанра всех времен».
Хотя успех в клубах и танцевальных чартах был приятен (и забавен) для Йоко, ее основной интерес как композитора и исполнительницы по-прежнему заключался в немейнстримовой работе. В течение этих десятилетий она создавала радикально новую музыку в сотрудничестве с музыкантами, которых вдохновляла: от Ким Гордон и Терстона Мура из Sonic Youth до B‐52’s и RZA из Wu-Tang Clan. В 2002 году она присоединилась к B‐52’s в Нью-Йорке на их концертах по случаю двадцатипяти‐летия, исполнив с группой «Rock Lobster». Джон отметил влияние Йоко на эту песню, когда услышал ее в 1980 году.
Йоко также нашла единомышленников и новых соавторов в лице Гордон и Мура – как когда они были вместе в Sonic Youth, так и позже, когда она работала с ними как с сольными артистами.
Мур участвовал в создании альбома ремиксов песен с Rising в 1996 году, исполнив заглавный трек, который он построил вокруг дыхания Йоко. В следующем году Мур и Гордон записали альбом Sonic Youth с каверами на произведения композиторов XX века и выбрали «Voice Piece for Soprano» Йоко. Они попросили свою четырехлетнюю дочь Коко исполнить эту пьесу. Гордон вспоминала: «Она стояла перед микрофоном, и мы говорили: „Ладно, представь, что кричишь на стену“, „Представь, что кричишь в небо…“ Было здорово, что это делал ребенок, потому что в музыке Йоко столько детской энергии».
Удивительное и неожиданное сотрудничество произошло в 2010 году, когда RZA из Wu-Tang Clan участвовал с Йоко в необычном мероприятии в театре Orpheum в Лос-Анджелесе. RZA, который знал Шона, оказался поклонником его матери. В молодости, «копаясь в ящиках» в магазинах подержанных пластинок, RZA случайно нашел копию альбома Yoko Ono/Plastic Ono Band и, по его словам, был «поражен». Он использовал семплы ее голоса и музыки; первой песней, которую он семплировал, была «Greenfield Morning I Pushed an Empty Baby Carriage All Over the City». Шон рассказал об этом Йоко, и она пригласила RZA выступить с ней, предложив создать арт-объект для сопровождения концерта.
RZA вспоминал, что она предложила исполнить одну из своих ранних работ – «Играй на доверии». Он описывал опыт игры с полностью белыми шахматами на сцене с Йоко как «безусловно психоделический, веселый, прекрасный». Через некоторое время группа начала играть, и вскоре началась масштабная джем-сессия. RZA сказал: «Это было историческое событие. Это было похоже на мост между поколениями».
Было много других мостов между поколениями – и жанрами, – когда Йоко сотрудничала с другими музыкантами. Шон сказал, что ему никогда не приходилось «продавать» музыку Йоко артистам. «В моем поколении, поколении, которое породило гранж, мы все любили ее. The Melvins любили ее. Майк D был в теме. Курт Кобейн и Nirvana любили ее. Кортни Лав любила ее. У таких групп, как Redd Kross, были сайд-проекты вроде The Tater Totz, которые были посвящены Йоко Оно. B‐52’s любили ее. Ее авангардное творчество любили самые крутые люди на планете». Кейт Пирсон из B‐52’s сказала: «Когда она поет простые песни, ее голос может быть таким, таким мягким и очаровательным, что затягивает тебя. А с другой стороны, у нее есть эти взрывные вокализации, которые словно посылают сообщение инопланетянам. Когда она так поет, земля дрожит».
Семьдесят седьмой день рождения Йоко в 2010 году отметила концертом с участием звезд в Бруклинском оперном театре академии музыки имени Говарда Гилмана. Шон организовал концерт и возглавил Plastic Ono Band, в состав которой вошли Эрик Клэптон, Клаус Форман и Джим Келтнер; к ним присоединились специальные гости: Ким Гордон, Бетт Мидлер, Терстон Мур, Пол Саймон и другие. Йоко открыла шоу, исполнив а капелла песню «It Happened». Бетт Мидлер спела «Yes, I’m Your Angel». Пол Саймон и его сын Харпер Саймон исполнили ее «Silver Horse» и песню Джона «Hold On». Были зажигательные джемы. Пока Клэптон играл на соло-гитаре «Yer Blues» The Beatles, Йоко находилась на сцене – в мешке. Гордон и Мур присоединились к Йоко в «Mulberry». Публика спела Йоко «Happy Birthday». Шоу завершилось, когда Plastic Ono Band сыграла «Give Peace a Chance». Зрители подпевали, показывая знаки мира.
Мадлен Бокаро присутствовала на концерте и написала: «Если страдание рождает лучшее искусство, то все, что эта женщина пережила в своей жизни, привело ее к этому моменту – накоплению всех трудностей, печали и потерь – и воплощению всего этого в ее музыке. Никто не поет блюз так, как Йоко… В конце каждой песни она мгновенно избавляется от боли, наслаждается бурными аплодисментами и до сих пор кажется удивленной (после многих лет равнодушия), что люди действительно любят ее сейчас!»
Йоко всю жизнь стремилась изобрести новые способы коммуникации, включая те, что касались ее политических посланий. «Постельные акции» стали новым способом вовлечения художников в политику. В то время, когда Йоко и Джон их организовывали, билборды и газетные объявления были новым способом продвижения идей. А когда появился интернет, Йоко быстро освоила его. «Компьютер – мое любимое изобретение», – сказала она в 2009 году.
Интернет, социальные сети и смартфоны стали идеальными средствами для искусства и политической деятельности Йоко. Эти технологии были подобны чистым холстам и обладали потенциалом охватить миллионы людей по всему миру. Многие ее крупные инсталляции в прошлом предполагали взаимодействие с аудиторией – люди присылали